“宗主，门外有一位名叫萧景睿的公子请见。”饰演黎刚的演员走过来行了一礼。
“请他到偏听等我。”樊朴说完之后，和雷鸣互相对视了一眼，这一幕戏也就到底结束了。
对于他们而言，这并不算什么难戏。
雷鸣是剧本的创作者，樊朴对人物小节也研究了很长时间了，两个人可以说对角色的性格已经了如指掌，所以很快就能进入状态。
但在其他人看来，能在第一幕就演成这个样子，着实就令人有些惊讶了。
“他俩的戏真好啊....”
“是啊，感觉似乎就是角色活过来了。”
“要不然人家能拿金凤奖呢。”
之前或许还有个别人对樊朴拿到主角的事情颇有微词，觉得他不过是靠雷鸣上位而已，但一场戏过后，这种言论应该就消失殆尽了。
看来樊朴是雷鸣的御用男主也并不只是因为两人关系好，本身业务能力够硬也是非常大的因素。
“我原本以为新生代里面就雷鸣还不错，没想到樊朴也不遑多让啊。”饰演谢玉的马俊一在一旁夸赞道。
今天并没有他的戏份，所以来到现场之后，他就跟其他的几个老戏骨在一旁观看聊天。
“这两人我都合作过，基本功非常扎实，可以说是年轻一辈为数不多愿意打磨演技的艺人了。”
郭嘉在一旁感叹道：“如果这样演员能再多一些就好了。”
“也不用太着急，虽然现在还是流量当道，但这种现象已经在逐步好转了，有雷鸣和樊朴这样的艺人，我觉得影视剧迟早会恢复他本来的样子。”
“说得没错...”
.......
老戏骨在这边谈论着演技和市场，而另一边导演李晨曦正在仔细检查刚才拍摄的画面是否还有不足的地方。
“怎么样？收音没问题么？”
李晨曦习惯在现场收音，因为演员在表演的时候，情绪最是最充足，所用的语气，声调都是符合当下情况的，所以除非条件不允许，要不然他一般都不会使用后期配音。
录音师比了个手势，表示一切都没问题。
“摄像呢？有没有穿帮或者遗漏的地方？”
“没有，一切都好。”
摄影师一边重新翻看拍摄的内容，一边赞叹道：“导演，我发现你说的没错，雷鸣真有当导演的潜质，给的建议实在是太好了。”
在前世，《琅琊榜》之所以获得了那么多好评，除了情节内容吸引人，礼仪服化尊重历史之外，画面上也给了观众美美的视觉享受。
镜头也是一种特别的语言，它是一部优秀影视作品的基础，观众通过镜头语言把自身感受和情节内容相结合，能更容易的代入剧情里面。
在原剧中，精彩的画面构图随处可见，里面运用了大量符合国人审美的对称式构图，即画面两边对等，就像刚才那一幕戏，一张茶桌，雷鸣樊朴分作两边，门打开的位置，屏风拜访的位置，如果把这个镜头看成一幅画，从中对折之后，你会发现所有出现的道具都是形成对称的，让人看了非常舒服。
除此之外，还有各种花式对称，三分法则，对角线构图，黄金螺旋线等等。雷鸣在画分镜剧本的时候，专门把这些细节标注在旁边，为的就是让摄影师注意，一定要按照要求拍。
起初当摄影师拿到这些东西的时候，还有些不屑一顾，觉得自己好歹干了几十年摄影，用得着你一个外行人来给我讲这些么？迫于雷鸣是投资方的压力，他不情愿的随便翻看了一下。
也就是这一下，让他差点就跪了。
这哪里是外行啊....
这么多构图运用，很多连自己都不太了解，如果现在有人说雷鸣是当了几十年的摄像和构图，他都深信不疑。
听着摄像师对雷鸣的夸奖，李晨曦得意的挑了挑眉。
果然，让雷鸣来挂个副导演，绝对是个明智的选择。