这首歌是典型的流行歌曲，廖美岐学的很快。</p>
半个小时的时间，两人便站在了录音棚里，开始了合声和对唱。</p>
“在飞云之下，以为忘了的家</p>
在耳里说话，叫我别烦心那些痛与怕</p>
半路上的我，穿上回忆和风沙</p>
在飞云之下，我看着海峡</p>
走月光沙滩，我也承认我还是会想他</p>
且慢，前面听说风很大……”</p>
楼文星和布莱伦都听呆了。</p>
大神级歌手的对唱是一种怎么样的体验？</p>
两人表示，卧槽，牛逼！</p>
忒牛逼了！</p>
在这里，一首凉凉送给所有未来在ktv里点唱这首歌的消费者！</p>
廖氏兄妹的效率很高，在练习了《琵琶行》和《飞云之下》，又接着练习《牵丝戏》。</p>
这是一首略带古风味道的歌曲，歌词是通过描绘傀儡翁与牵扯一生的傀儡之间的相伴、别离，来诉说一段牵恋。</p>
整首歌词，初看是以人偶视角所作，但越品，越觉都歌词之玄妙，让人回味无穷。</p>
比如廖美岐在初看这首歌的歌词时，脑海里就有无数的脑补画面：</p>
人偶初创时，初具神识，第一眼便爱上了年轻的偃师，一生陪伴，一生为其演绎戏曲，她很高兴，也已这样的人生为乐，在遇到其他人偶时，也颇有几分恃美扬威的神气。</p>
到了偃师暮年之时，却是潦倒落魄，难置冬衣，一次醉酒后，竟将境遇迁怒到人偶身上，怒而将其焚烧……</p>
有了这番联想，廖美岐在演唱这首诗词时，竟然演绎的愈发动听，甚至眉宇间都有戏曲家的妖娆神态，仿佛自身幻化成了那只木偶一般。</p>
在戏曲部分时，亦是能将人偶痴缠的情感，婉转的唱出最动听的旋律。</p>
“兰花指捻红尘似水</p>
三尺红台，万事入歌吹</p>
唱别久悲不成悲，十分红处竟成灰</p>
愿谁记得谁，最好的年岁……”</p>
……</p>
“廖美岐真是天生的歌手，老板只是稍微指点，她竟然都把戏腔学的七七八八。”</p>
楼文星看着廖美岐，“这首歌最难得是宣传了昆曲，旧时昆曲曲高和寡，不肯低就，民间学习者越来越少，导致时常不急京剧、越剧等，如今更是只能在收音机里咿呀蒙尘，老板创作这首歌曲，夹带着昆曲的部分腔调，不管专业不专业，有没有人感兴趣，总之是宣传到了，也算是弘扬了中华传统文化，唉，老板不愧是老板，就连创作都能考虑到这般周到……”</p>
如果廖远知道一首歌能让楼文星产生出这么多的感慨，肯定飞起一脚就踹过去。</p>
滚，戏精！</p>
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