凯戈导演砸了下嘴，似乎在回味《入殓师》的内容，然后便有些遗憾的说道：“就是伱在镜头美学方面还有些不足之处。”
“或者在唢呐上系一条红丝带，在吹奏的时候，红丝带随风飘舞也不错！”
这更让记者们不爽了，很多记者都在心里想着，一会观影后的记者会上，他们绝对要让《英雄》剧组感受到“无冕之王”的威力，提问怎么尖锐怎么来！
前场记者和特邀观众在有序经过检查入场。
所以他在选片的时候，也刻意避开了一些需要大量空镜头、意象美、色彩美学和画面冲击的电影，主攻靠剧情取胜的电影。
结果，就有人利用一些不法手段，将《英雄》的内容盗录走了，并且引发了小规模的盗版传播。
人家姜纹拍的《阳光灿烂的日子》《太阳照常升起》里，镜头美学也玩得非常溜！
可是商业片不看重这个，商业片更看重电影情节的冲突性、戏剧性，看重商业价值，以及特效的运用。
之前为了满足奥斯卡参评的条件，《英雄》早在深圳就先让观众率先饱了一番眼福。
“吴导，这回终于见到真人了，我夫人拍完你的《入殓师》后，回家可是把你一顿好夸啊！”
甚至就连姜纹都比不过！
除了《英雄》剧组外，姜纹、陈凯戈、冯晓刚等几位国内一线大导，文化部方面的领导，中影和新画面方面的负责人也都在其中。
《妖猫传》里的杨贵妃，离开了凯戈导演的镜头，那就再没有那种惊心动魄的美感了，在其他导演的镜头下甚至有些难看，不上镜。
这些人很快就划分好圈子，各自交流起来了。
有这种待遇的不只吴渊和韩董。
哪怕这部电影要运用大量特效镜头，一半的戏都要在摄影棚里拍，他也能很好的完成拍摄任务，对绿幕、小绿人、动捕设备啥的熟悉的很！
要是换凯戈导演来拍《加勒比海盗》，那他肯定是拍不来的。
虽然《入殓师》没为陈虹带来什么艺术奖项，但凯戈导演向来看重的不是这个，他是真欣赏吴渊本人！
他并不是在做戏，镜头美学这一块，确实是吴渊的短板之一。
当然，这也让记者们普遍感觉这次《英雄》首映的架子可真不小。
他是凌晨五六点的时候才到京城的，稍微修整了几个小时后，他就跟韩董一起结伴来了人民大会堂，从另一个门进了内场。
像凯戈导演的《霸王别姬》《无极》《妖猫传》都运用了大量的自然景物类意象、人造事物类意象、颜色类意象及声音类意象等艺术美学。
“色彩上，也应该做些设计，雪山是白色的，张国榕如果能穿一身红色衣服的话，画面会更加有冲击感！”
这么说，论电影美学，色彩美学这一块，国内第七代导演全部绑在一起，可能都没陈凯戈、墨镜王、张一谋任何一个人强。
也难怪有很多人都说，凯戈导演比起导演，更像是一位顶尖的电影摄像师
吴渊不想去分辨凯戈导演到底是导演还是摄影师，他只想从凯戈导演身上多学点长处和优点。
相比之下，冯导就比较尴尬了。
至少现阶段的冯导，肚子里其实没太多干货的。
他的电影也就停留在大号情景喜剧的水平，镜头也毫无艺术价值
听着两位北电，一位中戏的导演大谈电影美学、镜头语言，冯导想插嘴也插不进去
直接走人，其他圈子和他更不沾边
他也只好陪着笑默默站在一旁，竖起耳朵认真听三人的讨论。
冯导也有一颗拍艺术电影的心，这也是他学习的一个好机会！